REVIEW: Mario Bros, la película. Una carta de amor para los fans


 


Una de las sagas de videojuegos más famosas del planeta ha estrenado su última película animada de la mano del estudio de Illumination y Nintendo, sí, nos referimos a la muy conocida película de Mario Bros. Nuestros amigos de Komu Hapo son fans acérrimos de la franquicia y nos traen su review de la experiencia de lo que fue la película para ellos.

¿Por qué la película de Mario Bros tiene mucha aceptación?

Mario tiene una historia forjada mucho antes, por ejemplo, en una de las noticias que salió últimamente, Mario acaba de ganar Frozen II, el puesto de la película animada más taquillera. A pesar de que Frozen ya había formado una especie de historia que era dirigida para los niños, no atrapó a más generaciones de espectadores como sí lo hizo Mario Bros. Por lo tanto, al salir la película era inevitable que fuera un récord en taquilla porque no iban a ver solamente los niños, sino también, los adultos iban a ver a Mario.
Hay que hacer notar como punto importante que una película que no es de Disney es la película animada más taquillera de la historia, y eso que falta que se estrene en Japón donde se originó la franquicia de Mario. El 28 de abril se estrena en Japón y todo Asia. Y ya rompió en Occidente.

Bueno, creo que en China también ya se estrenó. También tuvo buena recepción. Pero falta Japón que el país se donde se originó todo. Ahora quisiera hacer notar algo importante en cuanto al humor de esta película, y también entender un poco la la crítica. Es probable que los espectadores de occidente esperaban el tipo de remate en el humor característico, pero aquí no se da y quizás eso también generó
Que no gustase tanto a los críticos. No sé si te diste cuenta que en rotten tomatoes, apenas un 56% de los críticos ( 218 views) dijo que la película era buena.

¿Por qué la Crítica no gustó de Mario Bros?

A ver es muy sencillo. Puede que la mayoría de los críticos pueden, estos son especulaciones, no tienen el corazón de fans para ver la película, la calificaron como si fuera cualquier film del séptimo arte hollywoodense.
Y puede que no sea del agrado de muchos y esto es influencia directamente de Nintendo y de Japón. Es que esta película va dirigida para los fans de Mario y listo. Un fan de Mario la va a disfrutar, va a ser un peliculón, le va a encantar la referencia. Todo lo que se menciona en la película como tu dices el humor es muy parecido a un anime, la gente como nosotros que estamos familiarizados con los animes, , no tienen humor de un remate, son a veces cosas sutiles.
Son situaciones una o dos palabras.

El humor japonés busca encontrar en el contexto la gracia, que el espectador use su criterio para reír, no tiene los remates como en el humor occidental y eso es lo que me gusta de Japón. Su tipo de humor puede ser extraño para los que no están acostumbrados. Me encantó también que no sea un humor tipo de los Avengers, con chistes cada dos segundos.
Tan solo ve a Marvel que abusa de eso; ya tú no puedes disfrutar una película de Marvel porque gira en torno a intentar hacerte reír y hasta te podría resultar grotesco. Imagínate que Thor es la película más chistosa o con más chistes hasta el 2018, no tengo idea. En resumidas cuentas, Mario Bros no es una película de comedia, tiene comedia que no es lo mismo, pero no es una comedia, es una película que tiene algo de comedia.
Quizás podría ser considerado como algo negativo en la película, pero créeme que yo lo adoré porque también tiene un público objetivo que es Japón. Por lo tanto, tampoco esta película, independientemente que sea de illumination, que está enfocada en los niños y todo esta esta carga Hollywood en sí. Aún así fueron muy respetuosos con los creadores. Consiguieron a Miyamoto que estuvo este proyecto. Sí, convengamos que es una mezcla de ambas culturas, pero iluminación, respetó al creador, al inventor.

Aunque es importante entender a la crítica y ellos no entienden a Mario, pues no son fans. Ellos esperaron una historia compleja, pero lo que vieron es que se pasa muy rápido, que es un sin sentido, llegan a la isla con después aparecen en Mario Kart y de repente llegan al mundo final de bowser y sin darse cuenta, se termina la película. Eso para alguien que no es un fan de Mario no lo va a entender porque no tiene sentido, pero yo lo encontré simplemente exquisito.

La crítica no logró entender que los juegos de Mario son así, son rápidos, sin mucha trama, es ir de mundo en mundo y lograr los objetivos. La película va directo al grano, es una película de Nintendo y Nintendo se caracteriza de tener la mayoría de juegos rápidos y dinámicos.

Por lo tanto, la sensación de jugar Mario y ver la película es exactamente igual. La magia de los juegos de Mario lo tiene en la película, eso también lo encontré simplemente sublime.

En resumidas cuentas, la trama es la de un videojuego, ese guión, el guión que tira la película.
Por eso es que un guión perfecto.

¿Qué cambios hubo en la personalidad de los personajes?


Para mí, la personalidad de Mario no veo que sea soberbio y arrogante, es un personaje, soñador, un líder, es valiente, es empático y carismático.
Es protector con su hermano Luigi. Y  Luigi siempre ha sido más cobardito, de perfil bajo, porque él es así y él adora a su hermano. Luigi nunca ha sentido envidia por ser el segundón, no, para nada.
Pero si tiene que pararse en frente a un enemigo, lo va a hacer muerto de miedo cada vez que hasta se orine, pero lo va a hacer.
Ahora el desarrollo de personaje que se le dio a la princesa, que también fue un poquito polémico.  Tengo que decir que a mí sí me gustó porque la princesa Peach, efectivamente tenía una personalidad como se mostró en la película. Algunos dírían que la empoderaron solo para la película porque en los videojuegos no es así, sin embargo, sí se puede deducir que ella ya era empoderada ya que al ser un personaje jugable, ella también pasaba las aventuras venciendo los obstáculos. Incluso en Mario Kart, tú podías escoger a la princesa. En Smash Bros, también tú peleas con la princesa, por lo tanto, la princesa ya no era una inútil que no se podía tocar una princesa, pues hace rato que viene agarrándose "coscachos" (golpes en chileno) en el Smash Bros. Tirando caparazón en el Mario Kart. Y también ganando contra Browser, por lo que no tiene sentido que algunas personas digan que en la película es empoderada solo por la moda feminista.

Para las personas que no lo saben. Recordemos que a los japoneses les importa un pepino la opinión de los occidentales. Los animes que ellos hacen, por ejemplo, (porque si bien esto es una película, es de Japón con influencia de anime) lo hacen para su público, para el público japonés y si a nosotros nos gusta, bien y sino a ellos no les interesa, por lo tanto, la personalidad que ellos crearon en Peach no fue influenciada por el progresismo occicental. Hoy en día ellos hicieron la princesa Peach como Nintendo hizo desde los principios a la princesa Peach.


¿Qué mensaje encontraste en la película?


¿Qué valores se pueden rescatar de la película? 
Yo creo que enseñanzas hay muchas. El personaje de Mario aporta la perseverancia, intentó muchas veces superar una prueba. La resiliencia. Tenemos la fraternidad.
La hermandad, el respeto a pesar de la rivalidad con Donkey Kong que terminan trabajando juntos para poder enfrentar un enemigo mayor. La lealtad.
Cada personaje enarbola las virtudes que representan en el videojuego, cada personaje a su manera supo ser líder y ser valiente, cada personaje aprendió una lección. 
Ahora solo estoy esperando a que salga en alguna plataforma para volver a ver la película las miles de veces que sea necesario para revivir este sueño, este sueño de fan.

La presente reseña fue sacada del podcast de Christian y Gonzalo del Canal KOMU HAPO. Puedes escuchar el podcast completo donde comentan la película

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